Ressonâncias da Amplidão
Ensaios sobre o espiritual na arte
O silêncio e a transmutação para transcrever luz
Seja muito bem vindo! Sim, você que está justamente lendo esta coluna que continuará sendo publicada na primeira sexta-feira [dia de Vênus] do mês. Trata-se de reflexões, pensamentos, poemas, opiniões, obras e manifestações artísticas sobre o imenso universo imaterial que nos circunda e afeta. Meu objetivo é iniciarmos juntos uma frutífera jornada para maior compreensão da nossa completa existência e consequentemente exercitar a expansão da consciência.
Nesta sétima edição estrelando como convidados especiais Konstantin Durand Kedor, Helena Somaio e Camila Filipo, representando os brotos de futuro que tive o previlégio de acompanhar desde muito pequenos.
Todos à bordo? Então vamos lá!
O Tintin, é filho da Vivi, companheira de colégio, de boas risadas, de colas nas provas de exatas e foi muito emocionante recebê-lo como afilhado de batismo! Apesar de convivermos pouco fisicamente, sinto uma conexão enorme com ele, e temos costumes parecidos, sendo o maior deles a prática da arte livre e vocacionada. A Helena (auto entitulada princesa Gaia) e Camila (a Camilíssima) chegaram crianças ao atelier e lá se instalaram por anos e anos nas práticas uma vez por semana. Durante esse período, a Camila nos escolheu a mim e ao Fabio Marcondes, que colaborava nas aulas e projetos do atelier Pássaro de Papel, como padrinhos de primeira comunhão, outra honra também! E a Helena uma alma tão delicada e aplicada que conduzimos até a faculdade de Artes Visuais que está cursando atualmente.
Hoje eles ocupam seus lugares na Terra com sensibilidade e sabedoria fresca de uma nova era que pede, com urgência, passagem para uma existência mais harmônica e humana em meio a tanta tecnologia e anestésicos contemporâneos que tentam afastar o ser humano de sua verdadeira origem de amor, paz e bem. Amantes da natureza, das conversas francas e muito seguros da sua linguagem visual no momento da criação artística, que praticam incessantemente, aprimorando-se com dedicação genuína e constante, tão necessária e natural quanto o ar que respiram. Enquanto os observo de longe, e às vezes oriento, almejo profundamente que sejam protegidos pelas altas claridades, respeitados durante suas caminhadas por este caótico mundão e que iluminem a todos os que os rodeiam com a beleza que oferecem através de suas obras que retratam fielmente a pureza de coração!
Passemos aos mestres:
“Todo aquele que mergulhar nas profundezas da sua arte, à procura de tesouros invisíveis, trabalha para elevar esta pirâmide espiritual, que alcançará o céu.” –Wassily Kandinsky, Do Espiritual na Arte, 1989, Martins Fontes.
“…a criatividade é a associação, empenho, inventividade e paixão, na seiva infindável do espírito na matéria.” –Mario Cravo Jr., catálogo revisitado, 2006, Caixa Cultural.
“A Paz é a motivação para o alcance da tranquilidade emocional, para o estado de contentamento interno, para a auto-aceitação e para o sentimento de harmonia consigo mesmo e com o mundo.” –Raïssa Cavalcante, Patricia Hernandez e Viviane Marzola, Manual dos Valores Humanos, 2011, Itaú Cultural.
“É tempo de paz. Que a arte influencie educandos a serem criativos e gentis. Que as escolas sejam campos cada vez mais favoráveis à liberdade.” –Pas Schaefer, Transformações Arte Urbana e Cidadania, 2015, editora Zupi.
Jesus disse: “Vós sois o sal da terra” e “Vós sois a luz do mundo” (Mateus 5:13,14).
Ser o sal da terra é assumir a responsabilidade de influenciar positivamente nosso entorno, promovendo justiça, compaixão e verdade.
Cada haste de relva tem seu Anjo,
Que se inclina sobre ela e sussurra: “Cresce, cresce!”
–Talmude
Uma boa estrela para todos e hasta la vista setembro!
Nome: Konstantin Durand Kedor
País: Brasil
O espiritual na sua arte: O silêncio e os arranjos de sons, seja de ambientes ou musicais, são essenciais para que eu permaneça focado ao transcrever paisagens ou elementos naturais de forma autoral-expressiva.
Seu processo criativo: Utilizo tudo o que absorvi de minhas inspirações e experiências, tanto da rotina quanto fora dela, e transfiro essas vivências para o papel de maneira fluida.
Sua inspiração: Viajar e caminhar em locais repletos de elementos naturais são os momentos em que desenvolvo ideias e encontro maneiras pontuais de expressar em minha arte o que penso, sinto e observo.
Uma cor: Azul índigo, que para mim reflete minha personalidade e modo de pensar.
Um sabor: Café intenso, cuja amargura me mantém presente e atento a elementos exteriores.
Uma sensação: Pertencimento ao coletivo da natureza. Isso me traz a felicidade de fazer parte do vasto sistema que é a Terra.
Um som: Som de um coro, que imediatamente me traz equilíbrio.
Sua mensagem: Acredito que ainda não vivi o suficiente para transmitir uma mensagem de grande significado.
Nome: Helena Somaio
País: Brasil
O espiritual na sua arte: A minha arte sai de um lugar interno caótico e turbulento para a criação de um lugar de harmonia, é uma arte de transmutação.
Seu processo criativo: Explorar e perceber meu estado interno e atraves de vários rascunhos e referências que busco na natureza chegar a um resultado que me traga e transmita equilíbrio.
Sua inspiração: Tudo o que a mãe natureza fez e texturas e cores diversas da fauna e da flora.
Uma cor: Dourado porque é a cor do sol e azul clarinho do céu.
Um sabor: Torta de morango.
Uma sensação: a plenitude de assistir o nascer do sol na praia sozinha.
Um som: apito de sorveteiro.
Sua mensagem: De naturalidade, paz, presença consciente e momentos contemplativos.
Nome: Camila Filipo
País: Brasil
O espiritual na sua arte: É uma tentativa de transcrever uma luz intensa para o externo em forma de obras diversas.
Seu processo criativo: Ouvir meus silêncios gritantes e atravessar a vida tempo-espaço-mundo.
Sua inspiração: Trazer a criança inquieta dos meus pensamentos e chorona sentimentalista para uma realidade material.
Uma cor: azul de todos os tons em espiral.
Um sabor: lichia.
Uma sensação: do sol refletindo no dente de leão.
Um som: isopor sendo rasgado.
A sua mensagem: vagar pelas nossas imensas rodas gigantes de um lado para o outro e correr como pulgas dentro do mundo afora.
Resonancias de amplitud
Ensayos sobre lo espiritual en el arte
Silencio y transmutación para transcribir la luz.
¡Sea muy bienvenido! ¡Sí tú! ¿Quién está leyendo precisamente esta columna que seguirá publicándose el primer viernes (Día de Venus) del mes. Son reflexiones, pensamientos, poemas, opiniones, obras y manifestaciones artísticas sobre el inmenso universo inmaterial que nos rodea y afecta. Mi objetivo es iniciar, juntos, un viaje fructífero hacia una mayor comprensión de nuestra existencia completa y en consecuencia ejercer la expansión de la conciencia.
En esta séptima edición tendrán como invitados especiales Konstantin Durand Kedor, Helena Somaio y Camila Filipo representando a los futuros brotes que tuve el privilegio de seguir desde muy joven.
¿Todos a bordo? ¡Entonces vamos alla!
Tintin es el hijo de una compañera de secundaria, Vivi, con quien nos reímos mucho y hacíamos trampa juntas para los exámenes de exactas, fue muy emocionante recibirlo como ahijado de bautismo! Aunque apenas convivimos físicamente, siento una conexión enorme con él y tiene costumbres similares, la mayor de las cuales es la práctica del arte libre y dedicado. Helena y Camila llegaron al estudio siendo niñas y se establecieron allí durante años y años, practicando una vez por semana. Durante este período, Camila nos eligió con Fabio Marcondes, quien colaborába en clases y proyectos en el estudio Pássaro de Papel, como padrinos de su primera comunión, ¡otro honor también! Y Helena es un alma tan delicada y entregada que acompañamos hasta la Facultad de Artes Visuales que actualmente estudia.
Hoy ellos ocupam sus lugares en la Tierra com sensibilidade y sabiduria fresca de una nueva era que pide, con urgência, pasaje para una existência mas armônica y humana en medio a tanta tecnologia y anestésicos contemporâneos que intentam apartar el ser humano de su.verdadera origen de amor, paz y bien. Amantes de la naturaleza, de conversaciones francas y muy seguros de su lenguaje visual a la hora de crear arte, que practican sin cesar, con una dedicación genuina y constante tan necesaria y natural como el aire que respiran. Mientras los observo desde lejos, y en ocasiones los guío, espero profundamente que sean protegidos por las altas claridades, respetados durante sus caminares por este mundo caótico y que iluminen a todos los que los rodean con la belleza que ofrecen a través de sus obras que retratan fielmente la pureza de corazón!
Pasemos a los másteres:
“Todo aquel que profundiza en su arte, buscando tesoros invisibles, trabaja para elevar esta pirámide espiritual, que llegará al cielo”. –Wassily Kandinsky, De lo espiritual en el arte, 1989, Martins Fontes.
“…la creatividad es la asociación, el compromiso, la inventiva y la pasión, en la savia inagotable del espíritu en la materia.” –Mario Cravo Jr., catálogo REVISADO, 2006, Caixa Cultural.
“La paz es la motivación para alcanzar la tranquilidad emocional, para un estado de satisfacción interior, para la autoaceptación y para un sentimiento de armonía con uno mismo y el mundo.” –Raïssa Cavalcante, Patricia Hernández y Viviane Marzola, Manual de Valores Humanos, 2011, Itaú Cultural.
“Es un tiempo de paz. Que el arte influya en los estudiantes para que sean creativos y amables. Que las escuelas sean campos cada vez más favorables a la libertad”. –Pas Schaefer, Transformaciones del arte urbano y la ciudadanía, 2015, ediciones Zupí.
Jesús dijo: “Vosotros sois la sal de la tierra” y “vosotros sois la luz del mundo” (Mateo 5:13,14).
Ser la sal de la tierra significa asumir la responsabilidad de influir positivamente en nuestro entorno, promoviendo la justicia, la compasión y la verdad.
Cada brizna de hierba tiene su Ángel,
Quien se inclina sobre ella y le susurra: “¡Crece, crece!”
–Talmud
Una buena estrella para todos y hasta la vista septiembre!
Nombre: Konstantin Durand Kedor
País: Brasil
Lo espiritual en tu arte: El silencio y los arreglos sonoros, ya sean ambientales o musicales, son esenciales para mí para mantenerme concentrado al transcribir paisajes o elementos naturales de manera autoral-expresiva.
Tu proceso creativo: Utilizo todo lo que he absorbido de mis inspiraciones y experiencias, tanto dentro como fuera de la rutina, y transfiero estas experiencias al papel de forma fluida.
Tu inspiración: Viajar y caminar en lugares llenos de elementos naturales son los momentos en los que desarrollo ideas y encuentro formas específicas de expresar en mi arte lo que pienso, siento y observo.
Un color: Azul índigo, que para mí refleja mi personalidad y forma de pensar.
Un sabor: Café intenso, cuyo amargor me mantiene presente y atento a los elementos externos.
Una sensación: Perteneciente al colectivo de la naturaleza. Esto me trae la felicidad de ser parte del vasto sistema que es la Tierra.
Un sonido: Sonido de un coro, que inmediatamente me aporta equilibrio.
Su mensaje: Creo que todavía no he vivido lo suficiente para transmitir un mensaje de gran significado.
Nombre: Helena Somaio
País: Brasil
Lo espiritual en tu arte: Mi arte sale de un lugar interno caótico y turbulento para crear un lugar de armonía, es un arte de transmutación.
Tu proceso creativo: explorar y percibir mi estado interno y a través de diversos bocetos y referencias que busco en la naturaleza, llegar a un resultado que me aporta y transmite equilibrio.
Su inspiración: todo lo que hizo la madre naturaleza y diferentes texturas y colores de fauna y flora.
Un color: dorado porque es el color del sol y celeste del cielo.
Un sabor: tarta de fresas.
Una sensación: la plenitud de ver el amanecer en la playa solo.
Un sonido: silbato del heladero.
Tu mensaje: De naturalidad, paz, presencia consciente y momentos contemplativos.
Nombre: Camila Filipo
País: Brasil
Lo espiritual en tu arte: Es un intento de transcribir una luz intensa al exterior en forma de obras diversas.
Tu proceso creativo: Escuchar mis gritos de silencio y cruza la vida tiempo-espacio-mundo.
Tu inspiración: Llevar a la niña inquieta de mis pensamientos y lloróna sentimental a una realidad material.
Un color: azul de todos los tonos en espiral.
Un sabor: lichia.
Una sensación: el sol reflejándose en el diente de león.
Un sonido: poliestireno rasgado.
Su mensaje: recorrer nuestras inmensas ruedas gigantes de un lado a otro y correr como pulgas por el mundo.
Carola Trimano, artista visual, arte-educadora e produtora cultural, coordena o atelier itinerante Pássaro de Papel e o Finart – Festival Internacional de Arte.
